Les coulisses du jeu vidéo

Découvrez l'évolution du jeu vidéo, des premières consoles aux plateformes actuelles. Parcourez les étapes de conception d'un jeu et explorez la diversité des métiers et des formations pour transformer une passion en carrière dans ce secteur dynamique.

Petite histoire du jeu vidéo...

Depuis les premiers bip de Pong jusqu'aux réalités virtuelles de demain, l'histoire du jeu vidéo est une aventure qui a transformé le paysage du divertissement en quelques décennies.

Des premiers pas... à la chute du secteur

Les jeux vidéo sont nés dans les années 1950 avec les débuts de l'informatique. Les premiers jeux ont été imaginés par des scientifiques. Ces expériences ont montré que les ordinateurs pouvaient aussi être utilisés pour se divertir.

Dans les années 1970, les premières consoles et jeux d'arcade sont apparus. Pong (1972), Space Invaders (1978) et Pac-Man (1980) ont été des succès et ont rendu populaires les jeux d'arcade.

Au début des années 1980, la production de jeux a beaucoup augmenté, mais la qualité n'était pas toujours au rendez-vous. Cette mauvaise qualité a provoqué le désintérêt des joueurs et conduit à l'effondrement du secteur en 1983.

... au renouveau et à l'avènement du jeu vidéo

C'est au Japon que s'est relancé le jeu vidéo, avec la Nintendo Entertainment System (NES) en 1985. Le rétablissement de standards de qualité et la création des franchises célèbres telles que Super Mario Bros. et The Legend of Zelda ont contribué à la renaissance du jeu vidéo.

Dans les années 1990, les graphismes 3D et des consoles puissantes comme la Sony PlayStation et la Nintendo 64 ont révolutionné les jeux vidéo, offrant de nouvelles possibilités narratives et immersives des jeux.

L'arrivée d'Internet dans les années 2000 a introduit de nouvelles façons de jouer, avec les jeux en ligne multi-joueurs (World of Warcraft par exemple), transformant le jeu en une expérience sociale.

Aujourd'hui, les jeux vidéo intègrent des technologies avancées comme la réalité virtuelle (VR), la réalité augmentée (AR) et le cloud gaming. Des consoles comme la PlayStation 5 et la Xbox Series X offrent des graphismes très réalistes. Les jeux mobiles et les eSports gagnent en popularité et touchent un public de plus en plus large.

Considéré comme le 10e art, le jeu vidéo fait désormais partie de notre quotidien !

De la conception au post-lancement, les étapes de création d'un jeu vidéo

Quel que soit votre jeu préféré, sa création a reposé sur plusieurs étapes, qui peuvent parfois durer plusieurs années !

La conception
Lors de cette étape, il s'agit de définir l'idée générale du jeu, le type de jeu, l'univers dans lequel il va se dérouler mais aussi le public à qui le jeu s'adresse, le marché et... le budget du projet ! Tout cela est formalisé dans un document de présentation du projet. Un prototype peut aussi être réalisé pour tester l'idée.

La pré-production
Lorsque le projet est validé, c'est le moment de rédiger le cahier des charges du jeu. Scénario, charte graphique, choix techniques... tous les éléments du projet sont décrits soigneusement dans ce document qui sera la "bible du développeur".

La production
C'est la phase la plus longue du projet. Il s'agit de développer tous les éléments qui vont constituer le jeu. Pour cela, plusieurs métiers sont mobilisés, sous la direction d'un chef de projet : designers, animateurs et spécialistes d'effets spéciaux, programmeurs et développeurs...

La post-production
Cette étape essentielle permet de livrer un jeu le plus parfait possible. Elle comporte des phases de tests, internes et auprès du public, afin de corriger les éventuels bugs.

Le lancement
C'est le jour de la sortie officielle du jeu !
Afin que tout soit prêt pour le grand jour, les équipes marketing ont imaginé comment promouvoir le jeu : communication, publicité, évènements...

Le post-lancement
Le jeu est distribué mais le projet n'est pas terminé. Une équipe réduite de production continue à travailler sur le jeu, pour corriger les bugs (s'il en reste !) ou ajouter de nouveaux contenus. Les community managers entrent en scène également et animent la communauté de joueurs pour faire vivre le jeu.

Derrière l'écran, plusieurs familles de métiers

De la conception au post-lancement, la création d'un jeu vidéo nécessite des compétences multiples et fait appel à différentes familles de métiers. Petit tour d'horizon...

Les métiers de la conception
Deux métiers sont particulièrement spécifiques à la conception d'un jeu vidéo :

• Le game designer conçoit l’univers du jeu, les mécanismes, les règles, les niveaux et l'expérience globale du joueur.

• Le level designer met en scène le jeu imaginé par le game designer. Il crée les niveaux ou les environnements dans lesquels le jeu se déroule, en s'assurant qu'ils soient à la fois amusants et stimulants.

Les métiers de l'image et du son
Ces métiers permettent de rendre le jeu animé et esthétique. Ils peuvent aussi être exercés dans d'autres secteurs, comme le cinéma d’animation. En voici quelques exemples :

• Le designer graphique imagine et conçoit l'univers visuel du jeu.

• L'animateur 2D et 3D est le spécialiste de la mise en mouvement des personnages, décors et objets, en image de synthèse.

• Le designer sonore a la charge de toute la partie audible du jeu : musique, sons d'ambiance ou dialogues...

• Le designer d'interaction choisit la façon dont un objet ou un service va se comporter dans le dialogue avec l'utilisateur.

Les métiers du développement et de la programmation

• Les développeurs informatiques (ceux qui développent le logiciel moteur de jeu) et les programmeurs (ceux qui programment la mécanique du jeu dans le logiciel de jeu) font partie des métiers les plus recherchés dans le secteur du jeu vidéo.

• Les testeurs QA (Quality Assurance) testent toutes les facettes du jeu : moteur de jeu, graphisme, animation, ... pour débusquer les bugs et proposer un jeu parfait.

Les métiers du marketing, de l'édition et du support

• Chef de produit marketing, chargé d'études marketing ou data scientist, ces métiers ont en commun de connaître les attentes et habitudes des consommateurs pour leur proposer un produit adapté. Ces métiers peuvent s'exercer dans de nombreux secteurs d'activité.

• Le localisateur traduit et adapte le contenu d'un jeu pour l'exporter dans d'autres pays que celui de sa conception.

• Le community manager développe, fédère et anime une communauté des joueurs.

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Focus sur des métiers du jeu vidéo... en vidéo

Se former aux métiers du jeu vidéo

Les métiers de la conception, de l'animation, de la programmation ou du marketing recrutent principalement à des niveaux de formation allant de bac+3 à bac+5.

Il existe peu de formations spécifiques aux jeux vidéo. Cependant des passerelles entre métiers de l'image ou de l'informatique vers les métiers du jeu vidéo sont nombreuses. Par exemple, des universités proposent des licences ou masters en informatique avec des spécialisations en développement de jeux vidéo. Aussi, pour envisager une carrière dans le jeu vidéo, le parcours de formation peut être construit en plusieurs étapes et commencer par une formation plus générale pour ensuite se spécialiser.

La spécialisation "jeu vidéo" peut aussi être proposée par l'employeur, dans le cadre de la formation continue.

Pour découvrir l'offre de formation aux métiers du jeu vidéo disponible en Auvergne-Rhône-Alpes, consultez Côté Formations.